Andrea Tamme, uma artista digital canadense conhecida como Lothlenan nas redes sociais, usou suas habilidades artísticas para criar um projeto único - ela pegou algumas pinturas clássicas conhecidas e reimaginou seus personagens principais como vários ícones da cultura pop!
O artista teve a ideia para esta série enquanto estudava a pintura de Thomas Gainsborough intitulada ‘Sr. e Sra. Andrews ’. Ela decidiu adicionar um toque engraçado à pintura, substituindo um dos personagens por Lemongrab - um personagem hilário e histérico da série de desenhos animados 'Adventure Time'. Os amigos de Andrea se apaixonaram instantaneamente por essa ideia e o artista acabou transformando tudo em uma série.
Confira as pinturas clássicas que Andrea reimaginou na galeria abaixo!
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Consulte Mais informação# 1 Mulher com um guarda-sol (Claude Monet) como Chu Totoro
Fonte da imagem: Lothlenan
A mulher e a criança na pintura à esquerda são Madame Monet, a esposa do pintor, e seu filho, casualmente dando um passeio. Embora possa parecer uma simples pintura a óleo à primeira vista, há muito simbolismo disfarçado: a sombrinha, o véu e o vestido de Madame Monet indicam sua posição, embora a família não fosse rica na época. O guarda-sol também pode ser entendido como um símbolo de proteção.
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# 2 Auto-retrato com sua filha (Élisabeth Louise Vigée Le Brun) Como Neo Rainha Serenidade e Pequena Dama
Fonte da imagem: Lothlenan
A pintura retrata a própria Vigée Le Brun com sua filha Julie. Uma parte importante da pintura é a proximidade dos dois temas - eles quase aparecem como um. Infelizmente, a família passou por algumas dificuldades, especialmente durante seus dias na Rússia, mas se reuniu novamente antes da trágica morte de Julie em 1819.
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# 3 O Beijo (Gustav Klimt) Como Sophie And Howl
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Fonte da imagem: Lothlenan
O Beijo, uma pintura a óleo do pintor austríaco Gustav Klimt, foi decorado com folhas de ouro e prata e, apesar de seus temas parecerem cobertos, muitos espectadores da época o consideraram 'pornográfico'.
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# 4 The Swing (Jean-Honoré Fragonard) como quartzo rosa
Fonte da imagem: Lothlenan
'The Swing', de Jean-Honoré Fragonard, é amplamente considerada uma das pinturas mais icônicas da era Rococó. Retrata a amante do Barão de Saint-Julien em um balanço com seu marido enquanto seu amante está escondido nos arbustos e na época era considerada uma metáfora sexual. O sapato perdido também tem significado - simboliza a perda da inocência.
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# 5 O Grito (Edvard Munch) como Rick e Morty
Fonte da imagem: Lothlenan
'O grito' de Edvard Munch é uma pintura que a maioria de nós pode reconhecer. A figura gritando simboliza a ansiedade do homem moderno. O próprio artista teve de experimentar algo semelhante quando foi deixado para trás por seus dois companheiros vistos ao fundo, embora a figura na pintura não deva se parecer com o próprio Munch.
H / t: edvardmunch.org
# 6 Le Printemps (Pierre Auguste Cot) como princesa chiclete e Marceline
Fonte da imagem: Lothlenan
'Le Printemps', de Pierre Auguste Cot, é uma pintura a óleo sobre tela de meados do século 19, retratando um casal desfrutando de um dia romântico no balanço. O artista se inspirou no neoclassicismo e no romantismo e era conhecido por suas obras sensuais.
H / t: art.com
# 7 The Accolade (Edmund Leighton) como Link e Princesa Zelda
Fonte da imagem: Lothlenan
A pintura do artista britânico Edmund Leighton 'The Accolade' retrata exatamente o que o nome sugere - a cerimônia de premiação, em que um soldado é promovido ao posto de cavaleiro. A intrincada pintura do artista foca de perto as roupas usadas pelos sujeitos e suas cores vivas.
H / t: art.com
Nº 8 God Speed (Edmund Leighton) como Princesa Zelda e Link
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Fonte da imagem: Lothlenan
A pintura a óleo sobre tela de Edmund Leighton ‘God Speed’ retrata um cavaleiro saindo para a batalha enquanto seu amante se despede. Ela é mostrada amarrando uma faixa em volta do braço - um símbolo de luch naquela época.
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# 9 Retrato de Luís XIV (Hyacinthe Rigaud) como Rei do Gelo
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Fonte da imagem: Lothlenan
Este retrato de Luís XIV, pintado pelo pintor francês Hyacinthe Rigaud, foi encomendado pelo rei, que queria preencher o de seu neto para um retrato pessoal. Era para ser um presente para Filipe V da Espanha, mas era muito popular na corte e foi decidido não enviá-lo.
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# 10 Garota com Brinco de Pérola (Johannes Vermeer) Como Princesa Pêssego
Fonte da imagem: Lothlenan
'Garota com um brinco de pérola', de Johannes Vermeer, é outra pintura icônica que a maioria de nós pode reconhecer. Ele retrata uma jovem com um brinco de pérola e é bastante incomum para o pintor, pois ele geralmente pintava pessoas fazendo tarefas diárias.
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# 11 Joana D'Arc (Charles-Amable Lenoir) como Jeanne D’arc
Fonte da imagem: Lothlenan
Muitos artistas retrataram Joana d'Arc em suas obras - como esta pintura de Charles-Amable Lenoir. Mesmo que os pais do artista não apoiassem seu desejo de se tornar um pintor, isso não o impediu de se tornar um mestre de estudos e, mais tarde, um professor de uma escola secundária. Ele fez sua estreia no Salão de Paris de 1887 e continuou a expor lá ao longo de sua vida. Infelizmente, em seus últimos anos, as pinturas do artista foram consideradas 'fora de moda'.
# 12 Sr. e Sra. Andrews (Thomas Gainsborough) como o Conde de Lemongrab e Lady Lemongrabs
Fonte da imagem: Lothlenan
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O 'Sr. de Thomas Gainsborough E a Sra. Andrews é uma pintura a óleo sobre tela que o artista criou em 1748. É uma composição bastante incomum para a época, pois muita atenção foi dada à paisagem.
H / t: nationalgallery.org.uk
# 13 Mona Lisa (Leonardo Da Vinci) como Tina Belcher
Fonte da imagem: Lothlenan
A 'Mona Lisa' de Leonardo da Vinci deve ser a pintura mais icônica já criada - e também a mais valiosa. Retrata uma jovem, cujo sorriso ainda é adorado por pessoas em todos os lugares, diante de uma paisagem montanhosa. Há quem diga que a pintura atraiu tanta atenção porque o pintor conseguiu capturar a alma de seu tema.
H / t: leonardodavinci.net